《南山客》的拍摄在古镇的细雨与蝉鸣中悄然杀青。没有盛大的仪式，没有煽情的告别，江城如同他进组时一样，低调地收拾行装，带着他那一箱几乎没怎么减少的点心（林碗持续补充）和几本被翻得起了毛边的闲书，在林婉和林碗的陪同下，离开了这座浸润了他近一个月闲适时光的古镇。

剧组的生活如同一场悠长的梦境，醒来后，江城便迅速切换回了他最熟悉的节奏——工作室的沙发，温度刚好的桂花乌龙，以及“桂香村”源源不断送来的新品试吃。外界的喧嚣、业内的关注、粉丝的期待，都被那三条核心规章温柔地隔绝在外。

然而，有些涟漪，一旦泛起，便不会轻易平息。

数月后，《南山客》完成了后期制作，定档上映。凭借着陆岩导演的口碑、梁辉的票房号召力，以及江城自带的巨大话题度，电影一经上映，便吸引了大量关注。排片率不俗，上座率也相当可观。

影评人和资深影迷们抱着审视的态度走进影院。他们期待的是梁辉的演技，是陆岩的作者表达，是那个关于现代人精神归隐的深刻主题。

两个小时的观影结束，许多人走出影院时，神情却有些微妙和……意犹未尽。

专业的影评很快见诸报端和网络。

“《南山客》：在寻找与放下的缝隙间，瞥见惊鸿”

“梁辉稳定输出，但最令人难忘的却是那道白色侧影”

“论‘琴师’一角如何以极简笔墨，撬动整部电影的哲学内核”

“江城：一个‘非典型’演员的‘方法论’胜利”

影评人们不约而同地将大量的笔墨，给予了那个戏份寥寥、台词不多，却无处不在的“琴师”。

“江城的表演，是一种‘去表演’的表演。他摒弃了所有技巧性的炫示，只用最本真的状态，便构筑起一个可信、可感、甚至令人向往的隐士形象。他的‘懒散’不是角色的面具，而是角色灵魂的底色。”