个人solo环节那场由《内卷终结者》掀起的、带着戏谑与共鸣的狂潮，余波尚未完全平息，决赛的流程已不容喘息地推进到了最后的团队表演环节。这是选手们在《闪光吧！少年！》舞台上的最后一次集体亮相，也是决定最终排名的关键票仓。

当主持人报出下一组表演曲目——《归途》，表演者：b队（江城、王撕聪、李默等）时，现场那躁动欢脱的气氛，肉眼可见地为之一变。

好奇、审视、期待，甚至还有部分来自吴签签粉丝带着挑剔的目光，再次聚焦。网络上关于“古今对话”改编的争议，吴签签采访时的“歪门邪道”论，以及江城刚刚那首引爆全场的《内卷终结者》，都为这个舞台蒙上了一层复杂而引人探究的面纱。

灯光暗下，如同幕布垂落。

熟悉的、经过改编的前奏缓缓流淌而出。钢琴的音色带着些许空灵的回响，与若有若无的电子音效共同构筑起一个广阔而静谧的空间。背景屏幕上，水墨晕染的远山与道路在夜色中延伸，意境悠远。

李默站在舞台中央的追光下，深吸一口气，将所有的杂念摒弃。他的声音温暖而稳定，如同夜色中的一盏孤灯，将第一段主歌那被微调了情绪重心的歌词，娓娓道来：

“走了多远，才想起回头看……”

“灯火阑珊，哪一盏是答案……”

他的演唱，不再是原版那种深沉的伤感，更像是一种行至中途的回望与思索，带着迷茫，也带着一丝不易察觉的探寻。王撕聪和另外两名队友的和声如同夜风，轻柔地包裹着他的主音，将这份情绪烘托得更加立体。

台下的观众安静地听着。改编后的版本，削弱了原曲的“苦情”色彩，更强调意境与思辨，这让一些习惯了传统抒情歌的观众感到些许陌生，但又不得不承认，这种处理似乎……别有一番味道。

然而，所有人的心底，都悬着一个最大的疑问：那个提出这个改编、并且将在间奏部分承担古筝solo的江城，他会如何融入？他那标志性的“丧萌”和懒散，与这首歌需要的细腻情感，能兼容吗？

镜头适时地扫过舞台一侧，静坐于古筝后的江城。